Lors de la visite Siem Reap, la porte d'entrée des anciens temples d'Angkor, on ne peut s'empêcher d'être captivé par les mouvements gracieux de Danseurs d'Apsara. Ces artistes - a été commis dans des costumes ornés et des coiffes dorées - à la vie d'une tradition qui s'étend sur un millénaire.

Mais qui étaient les Apsaras originaux, et comment les danses vues dans Siem récoltent-elles aujourd'hui se rapportent-elles à leur ancien héritage?

Cet article explore le héritage historique, artistique et symbolique des danseurs d'Apsara, des bas-reliefs de Angkor wat à la scène moderne.

Les Apsaras dans la mythologie hindou-bouddhist

Le mot "Apsara" provient du sanskrit et signifie «celui qui se déplace dans les eaux» ou «nymphe céleste». Dans la cosmologie hindoue et bouddhiste, les apsaras sont Esprits féminins divins, célèbre pour leur beauté, leur charme et leur compétence en danse. Ils résident dans les royaumes célestes et apparaissent souvent dans des histoires mythologiques effectuant des danses célestes pour divertir les dieux et les héros.

• Dans les épopées hindoues, Apsaras comme Menaka et Rambha sont connus pour enchanter les dieux et les sages.

• Dans les textes bouddhistes, ils sont également décrits comme des êtres gracieux dans les paradis célestes.

Leur danse n'est pas seulement le divertissement - c'est une expression de harmonie cosmique, raffinement courtois et séduction divine.

Apsaras dans l'art d'Angkor

Les preuves historiques les plus durables d'Apsaras ne proviennent pas de l'Écriture, mais de pierre.

Angkor wat et au-delà

Sur 1 500 chiffres Apsara sont sculptés dans les murs de Angkor wat, chacun unique dans la posture, la tenue et l'expression. Ces sculptures, datant du début du XIIe siècle pendant le règne de King Suryavarman II, représente le Pinnacle de l'art classique khmer. Contrairement aux danseurs célestes de la mythologie, ces Apsaras étaient destinés à exprimer de véritables idéaux courtois -élégance, raffinement et beauté spirituelle.

• Ils portent couronnes élaborées, Bijoux lourds, et le traditionnel sampote (une jupe longue et plissée).

• Leur gestes de la main (mudras) et les mouvements fluides sont soigneusement chorégraphiés dans la pierre.

• Les sculptures apparaissent souvent dans la procession ou comme des figures solo, capturant divers moments de danse rituelle.

Ces Apsaras n'étaient pas seulement une décoration; Ils reflétaient le Rôle sacré de la danse dans la culture de la cour khmer, où les danseurs du temple ont effectué des rituels qui ont comblé les royaumes humains et divins.

La tradition de la danse royale de l'empire khme

Les Apsaras représentés dans les temples angkoriens étaient pas fictif. Ils avaient des homologues réels sous la forme de danseurs de la cour royale, qui a servi des fins religieuses et cérémonielles.

• Records inscrits et chroniques chinoises parler de milliers de danseurs attachés aux temples royaux, en particulier sous King Jayavarman VII Aux XIIe-13e siècles.

• Ces danseurs ont été formés chorégraphies précises, souvent lié aux rituels du temple, aux festivals saisonniers ou aux célébrations royales.

• Leurs mouvements étaient censés invoquer les bénédictions, assurer l'ordre cosmique, et honorez les divinités.

Cette tradition s'est poursuivie bien dans la période post-angkorienne, évoluant à travers des siècles de changement politique, de colonisation et de fusion culturelle.

Revival et résilience au 20e siècle

CambodgeLa tradition de la danse classique a énormément souffert pendant le Régime Khmer Rouge (1975–1979), qui a décimé les classes artistiques et intellectuelles. De nombreux maîtres danseurs ont été perdus et des performances traditionnelles se sont presque éteintes.

Cependant, grâce aux efforts de Maîtres survivants, le Royal Ballet de Cambodgeet des initiatives soutenues par le gouvernement, la danse Apsara était minutieusement ravivé À la fin du 20e siècle.

• Dans 2003, L'UNESCO a déclaré le Ballet royal de Cambodge (qui comprend la danse Apsara) A Chef-d'œuvre de l'héritage oral et intangible de l'humanité.

• Les danseurs aujourd'hui apprennent de transmission orale, Memorizing gestures, postures et significations spirituelles transmises à travers les générations.

Apsara Dance à Siem Reap aujourd'hui

Performances de danse Apsara moderne dans Siem Reap- Si organisé dans des théâtres culturels, des hôtels de luxe ou des lieux communautaires - sont plus que des divertissements touristiques. Ils sont reconstitutions culturelles et hommages spirituels à CambodgeLe passé sacré.

Une performance typique comprend:

• UN Séquence lente et gracieuse des gestes de la main (Kbach), chacun avec une signification symbolique (fleurs fleuries, oiseaux volant, vagues ondulantes).

• UN structure narrative Souvent tiré d'histoires mythologiques comme le Barattage de l'océan de lait.

• Musiciens jouant le Orchestre pinpeat, composé de gongs, de tambours, de xylophones et de flûtes.

Les danseurs suivent une formation rigoureuse pour maîtriser l'extrême flexibilité et contrôle requis, avec un accent sur sérénité faciale et articulation des mains, tout comme les Apsaras en pierre le représentent.

Symbolisme et héritage culturel

Regarder une danseuse d'Apsara aujourd'hui, c'est assister à un lignée culturelle ininterrompue. Chaque mouvement est une méditation sur la beauté, la discipline et la communion divine. La danse Apsara représente:

• Continuité: Des rituels du temple d'Angkor aux étapes modernes.

• Résilience: La guerre et la répression survivantes par dévouement.

• Identité: Un symbole de la fierté khme et de l'expression spirituelle.

Les apsaras sont plus que des danseurs - ils sont l'incarnation vivante de Cambodge« Sacré féminin, coulant de la mythologie ancienne à la célébration contemporaine.

Réflexions finales

Si vous vous trouvez à Siem Reap, ne manquez pas la chance de voir un Danse apsara. Qu'il s'agisse de chandelles dans un théâtre en plein air ou accompagnées de l'ombre des ruines d'Angkor, chaque performance est un moment suspendu dans le temps - une danse commencée dans la pierre, a continué en chair et vivant dans l'esprit.

À travers les apsaras, Cambodge danse avec son passé, et invite le monde à assister à la grâce d'une civilisation qui a une fois amené le ciel sur terre.